viernes, 7 de marzo de 2014

#¡Detrás del Pentagrama! #"Radio Enciclopedia y la música instrumental"



¡Detrás del Pentagrama!

         "La música instrumental y Radio                          Enciclopedia Popular"


Por Omar Alfonso Reyes Canto 

   La música instrumental ligera, otrora llamada selecta, semiclásica, indirecta, o como en el presente que se le llama "easy listening" (o de fácil escuchar), ha sido una de las facetas de la profesión musical que ha influenciado con más relevancia en el gusto popular, la disposición por la asimilación de la cultura mundial en general.

   Muchos han sido los grandes maestros que como directores de famosas orquestas, o como instrumentistas desde sus respectivos instrumentos musicales, han cultivado la bella música instrumental en sus disímeles repertorios. A través del tiempo, los mismos han llenado un espacio vital en el desarrollo cultural del público en general mediante grabaciones discográficas excepcionales, las que han incluido arreglos musicales especiales de canciones que con anterioridad habían sido famosas en las voces de grandes interpretes (que es lo que en inglés se conoce como "cover"), o bien como genuinos creadores de originales composiciones musicales...

   Pero con todo esto, en cuanto a la necesaria difusión de la labor creadora en todos los sentidos de la música instrumental en general (así como con la de todos los otros estilos musicales a saber), la labor de la programación radial ha resultado ser el factor fundamental para que la misma haya llegado y llegue a las grandes masas populares... Porque, cierto es de que sin la misma, o sea, sin la programación radial, la música instrumental hubiera quedado relegada al plano individual de cada cual;  donde simplemente un disco y un tocadiscos, hubiera sido la única proyección al efecto...-y no eran muchas las personas que tenían el poder adquisitivo para poder adquirir los mismos...  

   Afortunadamente, se puede decir de que, aún en algunos lugares de este mundo, hay emisoras radiales de que sus programaciones habituales están basadas primordialmente en la música instrumental de todos los tiempos... Recuerdo de que en mi estadía en Madrid (España), escuchaba este estilo de música en una de las tantas emisoras radiales existentes en esta ciudad capital. De la misma manera, aquí en la Florida, específicamente en Naples, hay otra emisora radial que eventualmente combina la música instrumental con la cantada...

    También es cierto de que, cuando la programación de la música instrumental en la radio es acompañada de la información debida, como con respecto a la identificación de las melodías, las orquestas, los autores, los arreglistas, así como de notas culturales y efemérides mundiales, la misma toma una dimensión que le da un carácter cultural excepcional...-convirtiéndose entonces la transmisión radial en un vehículo de vital importancia para el desarrollo artístico-musical de toda la sociedad...

   En cuanto a ello, vale destacar la labor que en ese sentido viene realizando durante muchos años la emisora cubana Radio Enciclopedia. Esta emisora radial comenzó a transmitir a principios de la década de 1960, (creo que en año de 1962), llamada en aquel entonces, Radio Enciclopedia Popular (hoy día simplemente se anuncia como Radio Enciclopedia) También, más o menos por la misma época, había otra emisora radial en Camagüey que tocaba música instrumental; la misma era conocida solamente por sus siglas CMJK.

    Y aunque en el caso específico de "Radio Enciclopedia"     (que es la más conocida), alguien pudiera opinar de que la misma se ha mantenido en el dial no precisamente por la preferencia en el gusto popular, sino por el respaldo económico que el  aparato estatal le ha brindado... Pero, al contrario, pienso de que la primera posibilidad (la de la preferencia del público en general), ha resultado ser un factor fundamental en la permanencia por tantos años de esta emisora; entrañable por muchos de los que como yo, también llevamos muchos años residiendo en el exterior...

   En cuanto a la segunda posibilidad, la que suspicazmente analiza el aspecto oficialmente estatal como factor primordial en el mantenimiento en el dial de esta emisora, pues llana y sencillamente se puede afirmar de que lo mismo es cierto; sin el mismo, se pudiera decir en el argot cubano de que, "otro gallo cantaría"... Y es que, evidentemente, con todo el beneplácito que representa para una emisora radial el hecho de poder contar con el gusto popular para su programación musical, como es el caso de  "Radio Enciclopedia" (que de hecho siempre lo ha tenido), sin el apoyo financiero del aparato estatal, sobre todo en este mundo actual en que los factores económicos priman sobre los culturales a saber, hubiera sido prácticamente imposible...-sobre todo en otros lares...(!) 

   Porque al respecto, aún recuerdo que la emisora radial que en Miami transmite por FM la música instrumental (no la música instrumental en el sentido de la llamada "semiclásica", sino la de carácter sinfónico, la llamada Música Clásica), en una ocasión tuvo que dejar de transmitir casi por dos años debido a la falta de recursos económicos... Motivo por el cual, independientemente de la ayuda financiera que el estado debe ofrecerle como institución catalogada sin ánimos de lucro, "Non-Profit Organization", usualmente sus directores tienen que acudir a la comunidad para solicitar ayuda financiera al respecto de poder continuar con la tan preciada programación musical... 

   De cualquier manera, lo cierto es que por medio de la entrañable programación que Radio Enciclopedia ha mantenido diariamente desde aquellos años, la cual comprendía (y aún comprende) una panorámica mundial de la música instrumental de todos los tiempos, la que a su vez era ornamentada con interesantes notas culturales e históricas que resultaban del interés general en si, muchos de nosotros pudimos encontrar en el acervo cultural de estas magistrales transmisiones, un factor vital en el desarrollo de nuestro propio nivel músico-cultural...

   No hay lugar a dudas de que a la música instrumental cada día se le han ido cerrando las puertas de las emisoras radiales... Porque, lo que hace unos cuantos años resultaba factible, en cuanto, por ejemplo, a la programación regular de muchas emisoras radiales en la que aún se podía escuchar con regularidad cualquier tema instrumental de grandes maestros que, como el mismo  Barry White habían sido de la preferencia del público en general, así como con anterioridad muchas de las grandes orquestas norteamericanas y europeas, etc., hoy día lamentablemente no es así... Por lo que el caso de Kenny G, el gran músico norteamericano que en los últimos años hemos estado escuchando con bastante frecuencia en la radio, interpretando bellos temas instrumentales acompañado de su saxofón soprano, se pudiera decir de que, a los efectos del desinterés comercial en general que existe por los medios hacia la música instrumental, esto fue, usando un lenguaje popular,  "un aborto de la naturaleza" -como hace unos años lo fue también con el pianista francés Richard Clayderman...

   Al respecto de la ninguna atención que en las programaciones radiales se le presta a la música instrumental hoy día (y ya desde hace algunos años), y por consecuencia en la misma industria discográfica, guardando con respeto la distancia que personalmente me separa de aquellos grandes maestros directores, arreglistas y compositores que con éxito hicieron carrera en este estilo, en mi haber tengo unas anécdotas que contar con respecto a ello...

   La primera, sucedió cuando hace ya algunos años le entregué un cassette con algunas de mis composiciones instrumentales al destacado compositor Jorge Luis Piloto; que en aquel entonces estaba trabajando para la división latina de la firma discográfica CBS ( hoy día Sony Discos). Pues bien, después de transcurrido algún tiempo, Piloto me dijo que mi música había sido escuchada por la comisión que determina la contratación de un artista, que la misma había sido escuchada repetidas veces hasta el final del cassette (cosa que nunca ocurría); pero no podían contratarme porque llana y sencillamente, no había mercado para la música instrumental...(!)

   La segunda, fue cuando al entonces productor de la firma discográfica venezolana TH, el señor Kiko Contreras, le entregué algunos temas de mi música instrumental...Pero al cabo del tiempo obtuve casi la misma respuesta: "tengo tu música escuchándola constantemente en mi carro, pero a pesar de que me gusta mucho, no puedo conseguir un contrato por la falta de mercado para la misma...(!) 

    Y la tercera fue cuando la gran compositora Concha Valdés Miranda (la cual conocí y laboré profesionalmente hace años a su llegada a Miami), con la finalidad de poderme ayudar en cuanto a mi música, me dijo que podía ponerle letras a algunos de mis temas instrumentales. Pero, la única condición era de que, como en aquel entonces, ella estaba firmada con la compañía del destacado productor musical Emilio Esteban, y por tal concepto tenía que dividir a la mitad las ganancias monetarias por la autoría de sus canciones, entonces, en el caso de que fuera aceptada nuestra colaboración profesional, la otra mitad, la que le correspondería a ella, tendrían que ser dividida entre ambos...(!) -Desde luego, agradeciéndole de antemano a Concha por su gran gesto, finalmente, decidí no aceptar su generosa propuesta.

   Pero, a pesar de que hoy día parece que la música instrumental ya nada interesa a la industria discográfica en general, y por consecuencia ya no se escucha regularmente en casi ninguna programación radial, donde más o menos la "chabacanería" prácticamente ha ocupado el lugar que otrora ocupara la misma...tengo fe absoluta de que esto no va a continuar así por mucho tiempo... porque creo que allá afuera todavía hay un público con un nivel cultural que, gracias a lo mismo, sus "timpanos" no han sido afectado por la mediocridad musical que con frecuencia es programada en muchas de las emisoras radiales de hoy día... -público que a la vez, siente el deseo de reclamar el derecho de poder escuchar regularmente la música instrumental en cualquier emisora radial; abriendo un espacio con ello a aquellos que, cultivando nuevamente este fascinante estilo musical, puedan surgir en un futuro inmediato...

Omar

Notas.

Al menos se puede decir de que, independientemente de la dirección que las programaciones musicales radiales han conducido el gusto de gran parte de la juventud, en el sentido de algunos nuevos estilos que nos parecen faltos de un verdadero nivel musical, aún así, siempre hay un espacio abierto para la programación de temas musicales de muy buena calidad; tanto por sus letras llenas de poesía como por sus bellas melodías, etc., y que son interpretados por voces de una gran calidad musical...-entonces, por qué no también para la instrumental...(!)

Con respecto al exitoso productor musical Emilio Estefan, pues, le conocí personalmente cuando a principios de los 90s me dirigí a su oficina en Miami, para firmar el contrato con los abogados de su firma,los que me habían contratado como experto musical en la defensa del caso de copyright infringement que en contra de su esposa Gloria Estefan, habían gestado en la ciudad de Nueva York; simplemente por el uso del estribillo del tema titulado, "Oye mi canto", en una de sus grabaciones discograficas. Este tema musical, o mas bien dicho, este coro, había sido registrado y grabado con anterioridad a la versión que Gloria Estefan hiciera el mismo, por el maestro Eddy Palmieri...Pero, en realidad, se supo de que este estribillo de "Oye mi canto",  solamente tenía un dueño, y éste era Cuba; porque el mismo pertenecía al patrimonio de la música popular cubana...

Al final, los Estefan ganaron el caso gracias a la labor -entre otros-, del prestigioso historiador de la música cubana, el desaparecido  Helio Orobio; quien pudo conseguir la grabación original de "Oye mi canto"... Con "Kico" (como solíamos llamar a Helio Orobio sus amigos), me reuní en mi casa en Miami por motivo de este caso, donde le mostré la cantidad de temas musicales existentes que había detectado con la misma linea melódica que la del estribillo de "Oye mi canto"; pero claro es, con otras letras...Por lo que, lo único que faltaba era simplemente conseguir la grabación original del mismo, la cual se había usado por muchos años como tema musical de un programa de estilo campesino que se transmitía por la radio cubana... Finalmente, Helio consiguió la grabación y se llevo la misma a la sede del juicio en la ciudad de Nueva York; e inmediátamente, se desestimó el caso antes de que el mismo se llegara a contemplar en el juzgado...(!) 

Ahora bien, es bueno aclarar de que la versión que Gloria Estefan le hiciera a este estribillo de "Oye mi canto", es completamente una canción original e independiente completamente...Puesto que, en el sentido netamente musical, esta canción que desde el principio parece estar concebida en tiempo mas bien de Funk Rock, con su mezcla afrocubana al efecto, nada tiene que ver con este estribillo hasta que desemboca en el mismo, cuando entonces sí se "vira palo pá rumba"-como se dice en el argot musical cubano...Pero aun así, el ritmo sincopado que se establece en la versión de Gloria, precísamente a partir de este estribillo de "Oye mi canto", donde todo cambia de súbito con el distintivo tumbao del piano del entrañablemente maestro ya desaparecido, "Paquito Hechavarría" (quien fuera mi amigo, y con quien laboré profesionalmente en varias oportunidades), verdaderamente nada tiene que ver con la concepción original de este tema musical concebido en otro aire y estilo... En mi opinión, lo único que tiene que ver la grabación de Gloria con la original, es nada más que la letra del estribillo y parte - no completo-, de su giro melódico... Por lo que, considero a la versión de Gloria, no como una versión de otra canción (un cover),no, para nada, sino como una composición musical original (que talento le sobra para ello)... completamente independiente de cualquier otra conexión compositoria a saber... 

Desde luego, en aquel entonces mi nombre no apareció en la prensa (como también el de otros expertos que trabajaron en el caso), debido principalmente a que los abogados de Emilio me pidieron mantenerme en silencio absoluto (como la carta escondida debajo de la manga de la camisa), por la eventualidad de una posible apelación; pero no pasó así...Ahora bien, en cuanto a la publicidad del caso, la única persona que sale a la luz pública en referencia al caso, fue Helio, a quien le hacen una entrevista en el Miami Herald en Español al respecto... Pero, evidentemente, de acuerdo al interés periodístico (el llamado "palo propagandístico"), esta entrevista se realizó más por la eventualidad de que él (independientemente de su gestión eficaz), había venido directamente de Cuba para la defensa de un juicio en contra de unas personas famosas de Miami, que por el interés  histórico-musical del mismo proceso en si...

Helio Orobio era coterráneo mío de Santiago de las Vegas. Era una persona respetuosa, de educación universitaria, y muy profesional; además de ser un buen músico (tocaba Bongó)


PERDONEN SI POR ACLARAR ALGO, A VECES COMO QUE PARECE QUE ME APARTO DEL TEMA PRINCIPAL DEL ESCRITO (SOBRE TODO EN LAS NOTAS); PERO SIEMPRE TRATO DE VOVER AL MISMO...

A propósito de la música instrumental, hay una emisora que transmite por WRGP FM 95.3, la cual pertenece a la Universidad Internacional de la Florida (FIU), y que en su programación alternativa, se puede escuchar música instrumental nueva realizada por jóvenes músicos que proyectan sus respectivos trabajos musicales en un lenguaje innovador...

miércoles, 5 de marzo de 2014

#¡Crónicas musicales! #Almendra,Danzón en una sola cuerda"


¡Crónicas musicales!


   "Almendra, Danzón en una sola cuerda"

Por Omar Alfonso Reyes Canto
    

   Hay una anécdota musical muy simpática que ocurrió en La Habana, Cuba, hace ya muchos años...Pero, de acuerdo a lo dicho de esta breve historia, tiene que haber sido después del año de 1938...

   Yo tan solo recuerdo la misma cuando me fue relatada por quien no recuerdo su nombre, así como el del principal protagonista de la misma; pero sé de que aún deben haber personas que, o bien por aquel entonces estaban relacionadas al mundo profesional de la música, o que también como yo, posteriormente escucharn de esta breve historia, y puedan dar testimionio de la misma...

   Resulta ser de que en un viaje a La Habana del maestro que ha sido considerado como uno de los grandes violinistas de todos los tiempos, me refiero al gran Jascha Heifetz, después de uno de los conciertos que supuestamente pudo haber tenido con la orquesta sinfónica nacional, tuvo un encuentro amistoso con un violinista cubano que era muy pintoresco, a decir de los que le conocieron. No sé si el mismo tocaba con la orquesta sinfónico o con otra; pero puede que lo primero sea lo más aceptable debidp a la connección personal de ambos...

   Pues bien, en la conversación que él sostuvo con el distinguido maestro (lo cual forma parte de lo principal de la anécdota), le increpó al mismo de una manrea jocosa, claro es, lo siguiente: "Maestro, con todo el respeto que usted se merece, yo sé que usted es el más grande violinista del mundo hoy día, pero, aun así, yo le aseguro, y me juego lo que usted quiera, de que no puede tocar el danzón Almendra en una sola cuerda... como yo sí lo hago"...-y acto seguido, ante la sorpresa de su distinguido interlocutor, y rtodos los que estaban a su alrrededor, comenzó a tocar la célebre pieza musical en una sola cuerda...(!) -me imagino que la risa haya sido colectivamente eloquente...

   Desde luego, esta anécdota ha quedado dentro de la historia musical de Cuba como una de las más simpáticas e inesperadas a  saber... y como dijera, muchos deben saber de ella. Y más aun, porque este músico era un personaje muy popular y evidentemente muy querido a la vez... Pero, no hay manera que recuerde su  nombre... Por ello, si alguien especialmente entre los violinistas que tocaron en Cuba por aquel tiempo, lo recuerda o sabe de esta anécdota -yo supongo que esto tiene que haber sucedido entre los 40s y 50s-, le agradezco que me lo haga saber.  

Omar

Nota

El famoso danzón "Almendra", de la autoría del insigne maestro Abelardito Valdés, fue compuesto y dado a conocer en el año de 1938.  Con esta mágnifica creación, se puede decir de que el danzón,  género musical declarado por decreto oficial como "Baile Nacional de Cuba",  se puede dividir entre un antes y un después; tanto por la sublimidad, el color, la expresión, la orquestación, así como la proyección rítmica en general, de este entrañable danzón que marcó toda una páuta en el pentagrama musical cubano...